灰野 敬二（はいの けいじ、1952年5月3日 - ）は、千葉県生まれ、東京在住の音楽家。ロック、サイケデリック、ノイズ、フリー・ジャズ、即興など、扱う音楽のジャンルは非常に多岐に亘る。一般的にはノイズ・実験音楽および現代音楽の系譜で語られる。その空間を切り裂く声は、すさまじいばかり。

公演にむけて

唄いたまえ、響きたまえ、導きたまえ
ここを産み落とした　聖なるものの本性を
　　　　　ひきずりだすために

巻上公一(MAKIGAMI Koichi) vocalist,producer 1956年　静岡県熱海市生まれ、在住。
ヒカシューのリーダーとして1978年から現在に至るまで作詩作曲はもちろん
声の音響やテルミン、口琴(こうきん)を使ったソロワークやコラボレーションを国内外で精力的に行っている
。声の音響による即興は、立体派、ダダ、フリーの系譜を継ぐ宇宙派を標榜。
スキャット、オノマトペ、楽器の模倣を越えた、抽象的なアバンギャルドを貫いている。

またトゥバ共和国の喉歌ホーメイは日本の第一人者として多くの歌手を育てているばかりでなく、
1997年から毎年トゥバやアルタイから名歌手を招聘、国際交流を組織し、
日本トゥバホーメイ協会の代表を務めている。
歌らしい歌から歌にもならないものまで歌う。自在な歌唱力には定評がある。
また、それらの音楽要素を駆使する演劇パフォーマンスのクリエーターとしても活躍している。
最近はいくつかのシアターピース(代表は宇宙語「チャクルパ」シリーズ)にも着手している。
世界のさまざまフェスティバルに招聘されている。


公演に向けて

声帯がダンスを踊るようなそんな夜です。

蜂谷真紀
(はちやまき　6月6日生まれ・双子座・B型） ボーカリスト、ボイスアーティスト、シンガーソングライター、ピアノ弾き語り 全身を楽器ととらえ、感じるままに「声」で空飛び「歌」で絵を描く歌い手。完全即興から、オリジナルやJAZZ、ノンジャンルの楽曲まで、国内外の個性と独自の世界感をもったライヴを重ねている。 アコースティク、エフェクト、VOICE SOLO、弾き語り...etc、その表現は様々で、どれもジャンルを越えた「音」であり「素顔」である。オリジナルを書き歌うこともライフワークで、「大原美術館80周年：絵画のための音楽会」への組曲作曲、 富永昌敬監督の映画作品、TV番組等に自作曲が起用されている。リーダーアルバムに「ミクロマクロ/Dream Vision」「木の声/KI no KOE」がある。

公演に向けて

ソロってほんとにひとりなのかしら？
見えないなにか？宇宙との共演なのかしら？
小さな通気口に気配を感じることだってあります。
声のひとり旅、この日は何処へ？

吉田アミ
1976年名古屋生まれ。前衛家・文筆家・音楽家。声からあらゆる意味と感情を剥ぎとり音そのものとする、超高音ハウリング・ヴォイス奏法の第一人者。1997年『spiritual voice』をリリース以降、国内外問わず精力的にライヴを行っている。2003年、セルフ・プロデュースによる99曲入りのソロアルバム『虎鶫』を発表。2003年、『astro twin + cosmos』でアルスエレクトロニカ・デジタル・ミュージック部門ゴールデンニカを受賞。2005年より雑誌やブログ「日日ノ日キ」などで文章を発表、音楽以外にも活動の幅を広げている。

公演に向けて

声〔voice〕を「究明せよ」と言い、
　　　「息絶えれば、生きられぬ」と返す。

声を問うとき、息〔breath〕にまで、辿りつかないのなら、
その議論は浅薄ではないでしょうか。

声にならない、求める声を聴き、
空洞たる内部より吐く、点々。
行き来する＜それ＞を許す。

以上でも以下でもない-------------ただの器官。
そうで在る。

徳久ウィリアム
「ブラジル出身。声の拡張と新たな可能性を目指すボイスパフォーマー/ミュージシャン。ホーメイ、オルティンドー、タハリール唱法などの民族音楽的発声から、デス声、独自の「ノイズ声」まで、多様な声を操る。元「倍音S」。現在、SuaraSana、CharlieWilliamsなどのバンド活動をはじめ、即興セッション、前衛からポップスまで、ジャンルを横断した年間100本以上のライブを精力的にこなす。また、様々なジャンルのアーティストとのコラボ、朗読、ボイスレクチャー、ワークショップやイベント企画も行なう。 HP　http://william.air-nifty.com　メルマガ　http://william.boo.jp/mm2.html」

公演にむけて

体が楽器であるため、声の表現はその人そのものがモロに現れる。
そして、その人が置かれている背景も現れる。
熟練した/してない声。自信たっぷり/自信の無い声。謙虚な/傲慢な声。
本人の力と伝統の力が合わさった時の自然の驚異のような声。
今回はどんな声/人が現れるんだろうか。

アキラサネマツ 1967年生まれ 映像インスタレーションを主とした美術家として90年から活動。「ふくい国際青年メディアアートフェ スティバル」（90年、最優秀賞）「ARTEC'91」(91年、優秀賞）や「Horizontal Tone」（01年、ICC）等 、個展、グループ展多数。 90年代後半から他ジャンルによるアプローチとしてCD「Ground-Zero/Consummation」(yang・sane名義、 98年）や時々自動の「時々自動的思考」（99年）のボランティアパフォーマー、「ヴォイス団KUU」のメ ンバー参加等の活動も並行して行なう。 2003年に拠点を福岡に移し、幾つかの個展、イベント企画および参加を行ない「第3回福岡アジア美術ト リエンナーレ」（05年、福岡アジア美術館）に参加。近年は福岡のコンテンポラリーダンスグループの 「selbst（ゼルプスト）」との共演等を通して様々な活動を展開している。

公演にむけて

ある時期に数年来暖めていた映像作品を完成させてから
時折、時間の止まった気分を覚えつつ、日々がずっと過ぎている。

今回の、複数の人間の声によって
映像を身体的な空間の場へ誘おうとする試み。

果たして、これが僕や共演者にとっての
これからのスプリングボードのひとつとなりうるだろうか？

檜山ゆうこ
檜山　ゆうこ　 横浜市出身。
学生時代、映像芸術学を専攻し、パフォーミングアートに興味を持つ。小劇場での俳優・ダンサー経験を経て、巻上公一氏のワークショップに通う。以後、声と身体の可能性を探り、さまざまな演劇や、即興パフォーマンスに参加。 現代邦楽なども経験し、現在は女性3人のユニット「プリンのため息」で、分類不可能なパフォーマンスを定期的に行う。また、実験的な試みとして、演技をベースに、即興ボイスと即興ダンスを融合させた、フリーセッションにも参加。

○ 公演にむけて
マルでもしかくでも三角でもない声が出せたら。

山川冬樹 （やまかわふゆき）
ホーメイ歌手/アーティスト。1973 年、ロンドンに生まれる。自らの「声」と「身体」をプラットフォームに、音楽、舞台芸術、美術の境界線をまたにかけた脱領域的活動を展開。 身体内部で起きている微細な活動や物理的現象を医療機器などのテクノロジーによって拡張、表出するパフォーマンスで、国内外で活躍中。ホーメイ歌手としても、国際ホーメイフェスティバルでアバンギャルド賞を受賞、日本ホーメイコンテストでは、第1回、第2回共にグランプリと観客賞を受賞。

田口ランディ（たぐちらんでぃ）
1959年生まれ、作家。2000年に長編小説「コンセント」（新潮文庫）を発表し、本格的な執筆活動に入る。ジャンルを問わず広く人間の心の問題をテーマにした作品を発表。2001年「できればムカつかずに生きたい」（新潮文庫）で第１回婦人公論文芸賞を受賞。宗教、福祉、医療、社会問題など幅広いテーマで様々な層の読者を獲得している。代表作の「コンセント」は英語、イタリア語、中国語など七カ国で翻訳出版。「アンテナ」は映画化されヴェネチア映画祭参加作品となる。作品に「富士山」「ドリームタイム」「被爆のマリア」（文春文庫）「キュア」（朝日新聞出版）「パピヨン」（角川学芸出版）「蝿男」（文藝春秋）など多数。最新刊は「クレンズの魔法」（海竜社）「宙返りの練習」（東本願寺出版部）、近刊に「生きなおすにはもってこいの日」（バジリコ）　神奈川県湯河原町在住。最近は仏教に関心を寄せ、仏教説話「アングリマーラ」の現代語訳に取り組んでいる。

伊宝田　隆子　（いほだたかこ） 東京生まれ　絵画を学び、1994より岩下徹ダンスワークショップに参加。 1995より身体の水平状態から垂直状態に立とうとする衝動を丁寧に追いながら立っていく行為を「立ちたさ」と名付け、 自然の中や様々な環境で行為し、記録を取る。 また、写真家、舞踊家、イラストレーターなどアーティストとのコラボレーションにより作品を制作し、発表。 「 立ちたさ・・・」　 どう立ちたいのか身体にききながら立つ ?重力に反して垂直方向へ立とうとする力とそれについていく身体を感じる ? 垂直方向への力と同時に体重が圧している水平面を感じる ? 立っていく事によって変化していくまわりの空間を感じる
公演にむけて

（ヴォイスとは）何だかんだ言って、いちばん心や身体、頭脳に入ってきやすいもので はないでしょうか？　音になっていてもいなくても、自由に空間や時間、身体を行き来 する　そんなずるいもの。 　身体が感じるヴォイスは、形や色、詩や思い、粒子だったり風だったりします。　 今回は垂直方向に立とうとする私の身体に様々な声がぶつかり、通り過ぎていく中で、 どんな立ち方になるのか楽しみです。

ほいの(Hoino)
自ら即興ボイスパフォーマンスを思い付き、後に巻上公一氏のワークショップに通う。
ギターとのデュオユニット「劇団有」を結成。
バンド「Progressive Jazz Fake」に即興ヴォーカリストとして所属。
玉川大学芸術学部パフォーミング・アーツ学科卒業。 声楽を島村武男氏に師事。その他、演劇、ダンス、コンピュータミュージックを学ぶ。
インターカレッジ・コンピュータ音楽コンサート「ＩＣ２００７」にて同大学の代表として作品を発表。
２００７年、巻上公一氏主催の超歌唱オペラ「ウルルン・ソナタ」に参加。 ２００８年、富良野塾に入塾。翌年、自主退塾。
２００９年、演技をベースにした、デュオによる即興ボイスと即興ダンスの融合型フリーセッションに挑戦。
同年８月、そのパフォーマンススタイルでマムシュカ東京７に出演。１２月に自主企画にて「ピキニッコ」を上演。

公演にむけて

ああ、声・・・！　君が好きだ！！
向かいの家から聞こえてくる声に、僕は物凄い興奮を覚える。
そして僕から漏れいづる喘ぎ声に、僕は永遠の感動を覚える。
至高のハウリング状態。
もう、声さえあれば何もいらない。